Робочі місця: антон Гудим, ілюстратор і автор коміксів, які набирають тисячі лайків в instagram

«Я розглядаю відпочинок чисто як внесок в своє майбутнє стан» - про продуктивність

- Ви малюєте життєві комікси, вони дуже круті. Робите це тільки для себе або ще й на замовлення?

- У пріоритеті у мене завжди малюнки «для себе», але буває, що малюю на замовлення. Це трохи інше: є строгі обмеження, редагування. Але мені цікаво розвиватися і пробувати себе в комерційному напрямку, в рекламі. Але повторюся: якщо вибирати між власною творчістю та роботою тільки на замовлення, я виберу перше.

- Крім цього ви ж ще працюєте в IT?

- На технічної спеціальності я б не хотів загострювати увагу, це звичайна робота в офісі зі своїми плюсами і мінусами.

- Добре, але як вдається поєднувати і те й інше?

- Поєднувати вдається, повністю виключивши з життя прогулянки, розваги та зустрічі з ким-небудь. Можу виділити на це день в тиждень, а відпочивати намагаюся у відпустках і трохи в вихідні.

- Виходить, вільного часу майже не залишається?

- Я розглядаю відпочинок чисто як внесок в своє майбутнє стан: без відпочинку просто буду відчувати себе неважливо. А коли ти відчуваєш себе не дуже добре, то не можеш сконцентруватися і придумати щось вартісне.

- Чи не пробували якісь методики тайм-менеджменту?

- Ні, але так вийшло, що я просто завжди був досить обов'язковим. Ще, на жаль чи на щастя, я не вмію працювати ночами, тому що безсонні ночі накладають відбиток на подальшу продуктивності.

«Малював я все своє життя» - про творчий шлях і технічну освіту

- Яка у вас освіта? Пов'язане воно хоча б з однією з ваших сфер діяльності?

- Так, закінчив технічний вуз, за фахом я інженер. У мене було хороше середню освіту (сильний фізмат-ліцей), але розвинути це до більш серйозного рівня не вийшло. Університет, на жаль, майже не дав мені знань (в ліцеї я отримав їх більше) і не прокинувся інтерес до моєї спеціальності, але я добре провів там час і завів кілька друзів.

- В який момент ви зрозуміли, що хочете займатися творчістю?

- Взагалі, моєю мрією було писати музику. У студентські роки у нас з друзями була рок-група, і мені дуже подобався процес твори пісень. Звичайно, в результаті це ні до чого не привело. Але я вирішив для себе, що займатися творчістю потрібно одному. Люди з колективу можуть ставитися до справи менш серйозно, ніж ти, підводити. А сольну творчість - це повний контроль над ситуацією.

Чесно кажучи, у мене не було особливої схильності до музики. Я любив її, але вона любила мене «як одного». І я розумів, що ці відносини ні до чого не приведуть. Ну а малював я все своє життя. В період навчання та музичної діяльності робив це рідше, а потім якось само вийшло, що цей процес мене захопив.

«Мені було цікаво подивитися, якою буде реакція живих людей не з інтернету на мою творчість» - про першу виставку, труднощі та робочому процесі

- Як народжуються ідеї для коміксів? Буває, що вимучує картинку? Або частіше побутові ситуації самі підкидають вам ідеї?

- Буває по різному. Причому кінцевий результат не залежить від підходу. Можна вимучити відмінну ідею, а можна зловити на льоту щось марне, і навпаки. Народженню ідей присвячені цілі книги, так що це довга розмова. Коротко: якщо ти робиш все правильно, то, може бути, придумаєш щось вартісне, а може бути, немає.

- Як ви ставитеся до того, що комікси розлітаються по різним паблік в соціальних мережах?

- У цьому є плюси і мінуси. Плюси: твій стиль стає впізнаваним. Мінуси: ти - безкоштовний виробник контенту для тих, хто робить на цьому гроші. Але саме неприйнятне для мене - використання моїх ідей або зображень в рекламі будь-чого.

- У вас майже півмільйона передплатників в Instagram. Ви можете назвати себе популярним художником?

- Ні, назвати себе популярним не можу.

- Ви малюєте тільки в цифрі? Або створюєте картини і на полотнах?

- Я малюю мишкою. Навіть уже забув, що це може вважатися дивним. Використовую Adobe Illustrator і трохи Photoshop.

На полотнах теж пишу. Якщо ви читаєте це інтерв'ю в грудні 2018 року, то приходьте на мою виставку в Москві в галереї «Марс», там будуть мої відомі в інтернеті роботи, написані акрилом на полотнах.

- Перша виставка - серйозний крок для художника. Як ви на нього зважилися?

- Виставку я хотів давно, це була досить давня амбітна мета. В цьому році моєї творчої діяльності в інтернеті виповнилося п'ять років, і я вирішив спробувати вийти з інтернету в реальний світ. Мені було цікаво отрисовать кілька своїх робіт акрилом на полотнах, подивитися, як це буде виглядати в просторі галереї і якою буде реакція живих людей не з інтернету на мою творчість.

- Розкажіть, як готувалися? Яке напуття дасте тим, хто теж хоче провести свою виставку?

- Малювати я став десь із травня: просто набирав матеріал без особливого поспіху. Набравши половину бажаної кількості картин (націлився я на 30 штук), почав паралельно шукати майданчики. Я абсолютний новачок в світі художників, виставок і мистецтва, тому знайшлися люди з Москви і Пітера, які були готові допомогти в пошуку майданчиків.

Виставка - це важко і часто дуже дорого. Якщо ви не крутитесь в певних колах, прийти з вулиці і зробити її вам не вдасться.

Розраховуйте, що на пошуки відповідного місця може піти, наприклад, півроку. Також не забувайте, що ваші роботи можуть просто не підійти під формат галереї. А ось інших рад дати поки що не можу: моя виставка ще попереду. Просто сподіваюся, що очікування виправдаються.

- А що можете назвати своїм головним досягненням у творчості?

- Напевно, коли люди пишуть, що моя творчість їм якось допомагає в житті.

- Які труднощі заважають вам рости в творчості? Як з ними справляєтеся?

- Проблемою може бути тільки те, що ти не знаєш, куди рухатися. У мене поки не було настільки амбіційних проектів, щоб на них не вистачало часу. Проблему грошей я вирішую роботою в офісі. До творчої кризи ставлюся з розумінням: ніщо не триває вічно.

Головні труднощі для мене - це сумніви.

- Як виглядає ваше робоче місце?

- Моє робоче місце - це просто стіл, ноутбук і всякі розкидані по столу речі (опціонально). Причому я люблю доводити ступінь хаосу на столі до максимуму, щоб посилити контраст від наведення ладу.

Зараз у мене на столі: ноут, підключений до нього великий монітор, купа чорних фломастерів, дроти, палітра, купа листів формату А4, блокноти, Скетчбук.

Я не вигадую ідеї за столом, так що мені абсолютно байдуже, як виглядає моє робоче місце. Головне, щоб ніщо не заважало водити мишкою по столу.

Лайфхакерство від Антона Гудима

З художніх книг за останній час я читав тільки японські казки. Взагалі, люблю класичні казки. Ах, ще був Хармс, але з його творчістю, думаю, більшість читачів і так знайомі.

З тих творів, що на мене вплинули, можу назвати «Все про життя» Михайла Веллера.

У професійному плані:

«Творчість як точна наука. Теорія рішення винахідницьких задач », Генгріх Альтшуллер.
«Муза не спаде. Правда і міфи про те, як народжуються геніальні ідеї », Девід Буркус.
«Ігри для розуму. Тренінг креативного мислення », Майкл Мікалко.
«Народження нової ідеї», Едвард де Боно.

Я не можу рекомендувати якусь конкретну з них, тому що майже в кожній знаходив кілька цікавих думок, але також були і виснажливі або очевидні моменти. Сказав би так: це книги, з якими можна спробувати ознайомитися.

Серіали я не дивлюся, так як це займає багато часу. Але дивлюся YouTube. Можу порекомендувати: